Послушайте «Сюиту в старинном стиле» А. Шнитке. Запишите в Творческую тетрадь особенности музыкальных образов каждой из её частей. Что их делает непохожи- ми друг на друга? Что между ними общего?
ответ: Йоганн Штраус ввійшов у світову історію музики як "король вальсів" але він писав і іншу музику: оперети, марші, польки. Полька - це веселий, запальний танок, що з'явився в чеській провінції Богемія в середині 19 століття. Бадьору, радісну танець по достоїнству оцінили, і, незабаром, жодне свято не минало без улюбленого танцю. Полька - невід'ємна частина будь-якого торжества: народного, світського, офіційного.
Темпераментний танець оцінили і композитори-класики: Бедржих Сметана, Антонін Дворжак, Йоганн Штраус-батько і Йоганн Штраус-син і інші. Полька швидко увійшла в моду в Чехії, потім у Франції, а потім і по всій Європі. До Росії в 1845 році з Парижа танець привіз знаменитий балетмейстер петербурзької імператорської трупи Микола Йосипович Гольц. Спочатку танець з'явився на сцені, а потім і в салонах аристократів.
Свою поэтическую исповедь Глинка заключил в форму вальса. В те времена в Петербурге наиболее часто звучавшей музыкой и наиболее любимой был именно вальс. Это и пышный, бравурный танец, без которого не обходился ни один бал, и пьеса для фортепиано, которую так любили петербуржцы. В форме вальса писались и многие романсы, к вальсу обращались и Гурилев и Варламов, Верстовский и Грибоедов, и сам Глинка отдал дань этому модному танцу во многих своих произведениях. Но впервые в «Вальсе-фантазии» он сумел одушевить эту форму, наполнив ее сложностью переполнявших его чувств.
Привычная простая форма танца не сковывает масштаба замысла Глинки, не принижает возвышенности его романтических образов, в нем рядом живут тени и свет, печали и радости, надежды на счастье и разочарование, и грустные предчувствия. В лирических мелодиях «Вальса-фантазии» «и говор нежной страсти, и меланхолия, и грусть, и милое, неуловимое, необъяснимое, непонятное сердцу»,— писала А. Керн.
Выражая глубоко личное, композитор создал произведение, которое по словам Б. Асафьева, «имеет большее значение, чем несколько симфоний». И действительно, если вся русская симфоническая музыка заключена в глинкинской «Камаринской», «как дуб в желуде» (Чайковский), то и весь русский вальс заключен в «Вальсе-фантазии» Глинки. Он первый в русской музыке создал тип лирического вальса, свободного в своем упоительном движении, раскрывающего все изгибы, всю драматургию тончайших движений поэтической души. Такой одухотворенности, глубины и силы выражения вальс доселе не знал. От глинкинского произведения — прямые нити к глубочайшим вальсовым откровениям Чайковского в его балетах и симфониях, к вальсам Глазунова, к трепетной лирике «пушкинских вальсов», вальсов Золушки и Наташи Ростовой в прокофьевской музыке.
ответ: Йоганн Штраус ввійшов у світову історію музики як "король вальсів" але він писав і іншу музику: оперети, марші, польки. Полька - це веселий, запальний танок, що з'явився в чеській провінції Богемія в середині 19 століття. Бадьору, радісну танець по достоїнству оцінили, і, незабаром, жодне свято не минало без улюбленого танцю. Полька - невід'ємна частина будь-якого торжества: народного, світського, офіційного.
Темпераментний танець оцінили і композитори-класики: Бедржих Сметана, Антонін Дворжак, Йоганн Штраус-батько і Йоганн Штраус-син і інші. Полька швидко увійшла в моду в Чехії, потім у Франції, а потім і по всій Європі. До Росії в 1845 році з Парижа танець привіз знаменитий балетмейстер петербурзької імператорської трупи Микола Йосипович Гольц. Спочатку танець з'явився на сцені, а потім і в салонах аристократів.
Описание, анализ, критика
Свою поэтическую исповедь Глинка заключил в форму вальса. В те времена в Петербурге наиболее часто звучавшей музыкой и наиболее любимой был именно вальс. Это и пышный, бравурный танец, без которого не обходился ни один бал, и пьеса для фортепиано, которую так любили петербуржцы. В форме вальса писались и многие романсы, к вальсу обращались и Гурилев и Варламов, Верстовский и Грибоедов, и сам Глинка отдал дань этому модному танцу во многих своих произведениях. Но впервые в «Вальсе-фантазии» он сумел одушевить эту форму, наполнив ее сложностью переполнявших его чувств.
Привычная простая форма танца не сковывает масштаба замысла Глинки, не принижает возвышенности его романтических образов, в нем рядом живут тени и свет, печали и радости, надежды на счастье и разочарование, и грустные предчувствия. В лирических мелодиях «Вальса-фантазии» «и говор нежной страсти, и меланхолия, и грусть, и милое, неуловимое, необъяснимое, непонятное сердцу»,— писала А. Керн.
Выражая глубоко личное, композитор создал произведение, которое по словам Б. Асафьева, «имеет большее значение, чем несколько симфоний». И действительно, если вся русская симфоническая музыка заключена в глинкинской «Камаринской», «как дуб в желуде» (Чайковский), то и весь русский вальс заключен в «Вальсе-фантазии» Глинки. Он первый в русской музыке создал тип лирического вальса, свободного в своем упоительном движении, раскрывающего все изгибы, всю драматургию тончайших движений поэтической души. Такой одухотворенности, глубины и силы выражения вальс доселе не знал. От глинкинского произведения — прямые нити к глубочайшим вальсовым откровениям Чайковского в его балетах и симфониях, к вальсам Глазунова, к трепетной лирике «пушкинских вальсов», вальсов Золушки и Наташи Ростовой в прокофьевской музыке.
Объяснение:
ВОТ