16.01 1L
pse Houpackabye 150/
Thrach il 120/20
Manual 180/50
Taebuand AC 125/20
James A.
18.01.18 Cospanolfo.
Tempran
mebt. R. 120/70
duneue
753
Acercemanol c k 120/80
H. 110/70
Maxners
of 4.120/70.
Masun & 120/60
menuer
1roste
Koncque
A 130/50
tholls
Calusob s nosso
19.4418 hwmnou le 130
Tawut
Jussi U.H. 136/40
Manel T 120146
1830Как найти Тихий океан если в Кокшетау го нет ​

Пишите о народной песне "камаринская". это народная песяня, плясовая, которую использовали   глинка и чайковский.   первое, что приходит на ум, когда мы только произносим слово «камаринская», это    одноименная симфоническая фантазия м. глинки (1848). второе – суждение п. чайковского об этом произведении: вся симфоническая музыка заключена в    «камаринской» глинки, «подобно тому, как весь дуб – в желуде!   и долго из этого богатого источника будут черпать авторы, ибо нужно много времени и много сил, чтобы исчерпать все его богатство». и, наконец, третье – «камаринская» самого п. чайковского в его «детском альбоме».                        «камаринская» чайковского - как и две предыдущие пьесы «детского альбома», а также «камаринская» м. глинки - написана в форме темы с вариациями. во всех этих произведениях форма вариаций использована как наиболее близкая форме разработки музыкального материала в народной музыке.                        примечательное сходство «камаринских» глинки и чайковского еще и в том, что оба композитора сделали обработку народной песни в ре мажоре - тональности, наилучшим образом радостный, оживленный, а в обработках этих композиторов даже ликующий характер это песни.3                        народный характер музыки, столь очевидный у п. чайковского, подчеркнут еще и тем, что в начале - на всем протяжении темы (первые 12 тактов) звучит «гудящий» басовый звук  ре  (тоника). вместе с верхним голосом в партии    левой руки он напоминает звучание волынки – народного инструмента, на котором можно сыграть одновременно  мелодию и такой неизменно тянущийся бас.                        кроме воображаемого звучания волынки, в мелодии темы можно услышать тембры и штриховые приемы скрипки, а интонации в партии левой руки третьей вариации напоминают звучание так называемых пустых струн (то есть, не зажимаемых пальцами левой руки скрипача и потому звучащих натурально, как бы примитивно, не культивировано, «по народному»). аккордовое движение второй вариации можно    принять за «переборы» гармоники.                         все эти приемы сближают эту пьесу с двумя предыдущими и оправдывают их трактовку как мини-сюиту внутри большого цикла.

Ночной пейзаж, сад ночью. куст сирени под луной. похоже на сон. или на что-то между сном и явью. может быть, врубелю явилась душа сирени? э. межелайтис сумерки врубеля. сирень. о, как я прекрасна! смотрите - прекрасна средь этой сирени, сиреневой сини, и крохотна я средь нее и несчастна средь этой сирени, сиреневой сини. глаза мои синие все ж не синее цветущей сирени, сиреневой сини. сиреневым ртом я смеяться не смею средь этой сирени, сиреневой сини. и лик мой не белый, а синие тени дымятся на нем от сиреневой сини, и вся я сжимаюсь, как кустик сирени, средь этой сирени, сиреневой сини. сирень и сирень! даже солнца здесь нету средь этой сирени, сиреневой сини. я кустик сирени средь тусклого света из синей сирени, сиреневой сини. предметом данного поэтического высказывания может стать уже готовое произведение живописи-сирень михаила врубеля. один из самых тонких и нежных "ноктюрнов". для меня, это вершина живописи по эмоциональному воздействию цвета. на "полную катушку", так, что волнует не дешёвыми эффектами декоративности, а сверхъестественным, едва уловимым, звуком рахманинова.